művészet

Lenyűgöző miniatűr festmények

Bryanna Marie néhány évvel ezelőtt hobbiból kezdett el miniatűr festményeket készíteni, elsősorban azzal a céllal, hogy gyakolrolja a festést és a finomabb részletek kidolgozását. Az első elkészült műve teljesen lenyűgözte, hogy ilyen kis felületre milyen részletes képet sikerült festenie és azonnal egy másikat szeretett volna készíteni.

Egy átlagos festés akár tíz órát is igénybe vehet, de ez a folyamat több napra is meghosszabbodhat, mivel egyes rétegeknek száradási időre van szüksége. Ha egyszerre több érmén is dolgozik, akkor akár hetekbe is telhet egy darab megfestése. Minden darabot hagyományos olajfestékkel és eszközökkel készít.

Az érméket egyszerűen azért választotta, mert szívesebben dolgozik fémmel, mint vászonnal.

Megbízásokat is szívesen vállal, amik általában tájak, a portrék, vadvilágot ábrázoló képek vagy akár fantáziaművek.

Via Boredpanda

Pszichológiai jelenség ihlette művészeti projekt

Az ,,I See Faces” egy spanyol tervező, Álvaro Peñalta személyes projektje, amit Josep Prat Sorolla-val közösen alkottak meg. Ez a rejtélyes sorozat olyan portrékat mutat be, amelyeken úgy tűnik, mintha a geometriai formákból emberi arcok rajzolódnának ki. Élénk színei szinte megragadják a nézőket és vezetik a tekinteteket.

Ennek a projektnek a koncepcióját a pareidolia pszichológiai jelenség és a 80-as évek illusztrátorainak világa ihlette. A pareidolia pszichológiai jelenség az, ahol egy konkrét, gyakran értelmes képet véletlenszerű vagy kétértelmű vizuális mintában érzékelnek nézői. A cím egy mozgalomra utal, amelyet a közösségi médiában alakítottak ki, egy olyan hashtag-en alapulva, amely azokat a képeket gyűjti össze azokról a felhasználóktól, akik akaratlanul tapasztalják ezt a jelenséget. ,,Az elménk képes akaratlanul látni arcokat, akkor is amikor véletlenszerűen megjelenő geometriai alakzatokat tekintünk meg ”- magyarázta a művész.

a6

a1

a4

a3

a2

a5

Via Fubiz

Óceán és fény – avagy ilyen egy japán installáció

 

egy japán művészcsapat, aminek tagjai az emberi észlelés instabil világával foglalkoznak és munkáikat ennek jegyében készítik. Legutóbbi alkotásukat a tokiói Mori Művészeti Múzeumban állították ki. Egy kis teremben kapott helyet a sötét és zavaros óceáni hullámok viharos természetét ábrázoló művük. Ahogy a fény belép a szobába a hátsó ablakokon keresztül, úgy napszaktól függően az áramlás iránya és nagysága mindig eltér. Ez a munka riasztó témákat vet fel bennünk, mint például a gleccserek olvadása, a tenger szennyezése vagy az ivóvizek mennyiségének rohamos csökkenése.

MoriArtMuseum_04-Fubiz

MoriArtMuseum_03-Fubiz

MoriArtMuseum_02-Fubiz

MoriArtMuseum_01-Fubiz

Via Fubiz

 

 

Művészi gyerekkor

 

Egy tehetséges alkotó, aki művész családban nevelkedett, kicsi kora óta mindenre festett. A boros poharaktól kezdve egészen az ‘50-es falfestményekig. Amiket legszívesebben festett át, azok az egyedi cipők voltak. Amikor kész lett egy párral, egy bizonyos fixáló anyagot használt, hogy ugyanúgy tudja viselni, mint a normális, boltban vásárolt cipőket.

cipo1 cipo2 cipo3 cipo4

 

Via BoredPanda

Tükörmű

 

Joseph Lee egy művész, aki elsősorban arcokra és a rajtuk megjelenő érzelmekre fókuszál. Lee szegmentált ecsetütésekkel, színválasztásokkal készít el egy festményt, így lesz belőle egy kész, kiegyensúlyozott mű. A művész azt reméli,hogy művei egyfajta “tükrök”, amelyekben az emberek fel tudják fedezni önmagukat.

Lee1 Lee2 Lee5Lee3

Via BoredPanda

Gyönyörű alkotások a veszélyeztetett fajokért

 

A gyönyörű művészet azon túl, hogy érdekes és látványos, gyakran hívja fel figyelmünket mélyebb kérdésekre, akár az egész társadalmat érintő alapvető attitűdökre. A nagyszerű művészeti alkotások, ha csak egy pillanatra is állítják meg az embert, sokunkból különböző gondolatokat és érzelmeket válthatnak ki.

Ezt használta ki Andreas Häggkvist svéd művész, aki a veszélyeztetett fajokra hívja fel a figyelmet alkotásaival. Műalkotásai erős és tartós érzelmet váltanak ki közönségükből, mellyel cselekvésre szólítja fel őket – legalábbis ezt reméli az alkotó.

Tekintsétek meg látványos munkái egy részét!

This-visual-artist-uses-his-magical-skills-to-raise-awareness-for-engangered-species-5c3ee3b60c05b__880

Foto-2019-01-14-16-37-49-5c3dab0e8ee34__880

Foto-2019-01-10-16-45-04-5c3dab24af263__880

Foto-2019-01-05-18-51-46-5c3dab4160cbc__880

Foto-2018-12-26-18-50-33-5c3daae461626__880

Foto-2018-12-18-17-06-47-5c3dab567aea9__880

Foto-2018-12-09-22-52-27-5c3daba1b0faa__880
Foto-2018-12-02-22-57-13-5c3dabc8317b9__880

Foto-2018-11-30-22-01-31-5c3daad435051__880

Foto-2018-11-27-16-49-31-5c3dab7defad8__880

via BoredPanda

Híres festők logói

 

Gondolkoztál már azon, hogy olyan híres művészek, mint például Leonardo Da Vinci vagy Salvador Dali hogyan élnék meg a mai modern világot? Mi lenne, ha ezek a híres festők egy saját modern logóval rendelkeznének?

Egy brazil márkatervező Milton Omena úgy döntött, hogy megvalósítja ezeket a logókat. A tervezésnél figyelembe vette a festők munkáinak stílusát, színeit, formáit így egészen egyediekre sikerültek.

Leonardo Da Vinci

Designer-imagines-what-it-would-be-like-if-famous-painters-had-their-own-logos-5bff9fb707033__880

davinci-logo1-1152x1152-5bff145eb2c24-png__880

davinci-logo2-5bff146722574__880

Vincent Van Gogh

Designer-imagines-what-it-would-be-like-if-famous-painters-had-their-own-logos-5bff9fd956a0c__880

vincent-van-gogh-logo1-1152x1152-5bff152796360-png__880

vincent-van-gogh-logo2-5bff153331c9b__880

Claude Monet

Designer-imagines-what-it-would-be-like-if-famous-painters-had-their-own-logos-5bff9ff69c3e9__880

monet-logo-1152x1152-5bff16f0696ea-png__880

monet-logo1-5bff16faab318__880

Salvador Dalí
dali-logo-1152x1152-5bff18553ac2e-png__880

dali-logo1-5bff185d9806f__880

Pablo Picasso

Designer-imagines-what-it-would-be-like-if-famous-painters-had-their-own-logos-5bffa049dd125__880

picasso-logo-1152x1152-5bff18ace1f4f-png__880

picasso-logo1-5bff18b759a0e__880

Piet Mondiran

Designer-imagines-what-it-would-be-like-if-famous-painters-had-their-own-logos-5bffa07a40ce7__880

piet-mondrian-logo-1152x1152-5bff1c6a10b2e-png__880

piet-mondrian-logo-2-5bff1c7993b77__880

Jackson Pollock

Designer-imagines-what-it-would-be-like-if-famous-painters-had-their-own-logos-5bffa0a892a5b__880

pollock-logo-1152x1152-5bff1d0fda645-png__880

pollock-logo2-5bff1d1acc949__880

Andy Warhol

Designer-imagines-what-it-would-be-like-if-famous-painters-had-their-own-logos-5bffa0cbd8b6e__880

 

andy-warhol-logo-1152x1152-5bff1dcc359b3-png__880

andy-logo2-5bff1dd43ec01__880

Via Bored Panda

Minél rémisztőbb, annál jobb?

 

Joyce Spakman, professzionális sminkművész és stylist már tizennégy éves korától fogva kísérletezik sminkekkel – néhány apró mintával kezdődött a szenvedélye, amiket a karjára festett.  Gimnáziumi évei alatt tudta meg egyik tanárától, hogy létezik sminkoktatás, azelőtt nem is gondolta volna, hogy ilyesmire van lehetőség. A hír tudatában egyből eldőlt számára, mivel is szeretne foglalkozni a jövőben.

Tizennyolc éves korában amszterdami színházi smink-tanulmányait végezte, ami három évig tartott – elmondása alapján ez az időszak volt a legjobb életében. Szeretett sminkelni nap mint nap, és évről évre nagy előrelépést vett észre saját munkáiban. Abban az időben kézműves fejdíszein kezdett el dolgozni, melyhez Miss G Designs  adott ihletet számára. Az iskolában ki akarta egészíteni karaktereit néhány menő stílusú stylinggal – olyan olcsó anyagból készült fejdíszeket készített, amik megállták a helyüket a kamera előtt is.

Jelenleg profi sminkmesterként dolgozik.

11mettekst-5bf2cb5d9d82e__880

EPH_5248-Edit-5bf2cb1bb421b__880

I-make-dark-fantasy-creatures-with-make-up-and-handmade-styling-5bf460e970d34__880
IMG-20180326-WA0020-5bf2cabf03c31__880

SpookyHalo4-5bf2ca62b5073__880

svbhgFotografie-CandyMakeUpArtist1-klein-5bf2cab003596__880

Wendigo1-5bf2cb3e475a7__880

via BoredPanda